Proceso Creativo para Fotografía

Proceso Creativo — Curso Intensivo 2026

Docente Javiera Allende Fotógrafa y docente enfocada en el desarrollo de procesos creativos en prácticas visuales. Su trabajo se sitúa entre la fotografía autoral, la moda y la imagen editorial, explorando la construcción de identidad, la intuición y la narrativa visual. Cuenta con experiencia en el ámbito de la fotografía de moda y publicitaria, desarrollando proyectos tanto personales como comerciales donde integra una mirada conceptual y estética. Su enfoque pedagógico utiliza el proceso creativo como herramienta de investigación, fomentando la experimentación y la construcción de un lenguaje visual propio.

Público objetivo Personas interesadas en la creación de imágenes, especialmente en fotografía, que busquen profundizar en su narrativa personal y expandir sus herramientas expresivas.

Objetivos Durante el curso, lxs participantes lograrán:

• Comprender el proceso creativo como una estructura no lineal, permitiendo que la experimentación guíe la conceptualización.

• Desarrollar herramientas de conceptualización visual sólidas (moodboard, mapa mental, escritura) para dar soporte a sus ideas.

• Explorar la autorreferencia como material primario de creación, vinculando la identidad personal con la producción de imágenes.

• Traducir ideas, emociones y conceptos complejos en un lenguaje visual coherente y con peso estético.

• Construir una narrativa visual fluida, trabajando la relación entre la imagen individual y la serie fotográfica.

• Sintetizar la búsqueda estética en un proyecto visual propio, fortalecido a través del análisis colectivo y la retroalimentación.

Programa

• Clase 1 — Introducción e inversión del proceso creativo: Metodología no lineal y la imagen como oráculo.

• Clase 2 — El moodboard como lenguaje: Traducción de emociones en decisiones visuales y análisis de referentes.

• Clase 3 — Estética visual y referentes: Elementos del lenguaje visual y relación entre estética y significado.

• Clase 4 — De texto a imagen: Representación de lo invisible y construcción visual desde fragmentos literarios.

• Clase 5 — Clase práctica: Aplicación de conceptos en toma fotográfica o ejercicio de creación.

• Clase 6 — Lenguaje visual aplicado: Construcción de atmósferas y la relación entre técnica y emoción.

• Clase 7 — Narrativa visual: Edición, ritmo y secuencia para el desarrollo de una serie fotográfica.

• Clase 8 — Presentación final: Exposición de proyectos, análisis colectivo y retroalimentación final.

Requisitos Uso de cámara en modo manual y conocimientos básicos de edición.