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01
Flujo profesional
- Interfaz de Photoshop y herramientas esenciales.
- Capas, máscaras y ajustes no destructivos.
- Resolución, formatos y preparación de archivos.
- Práctica guiada.
Cursos 2026
Introducción
al Retoque
Digital
Objetivos
Domina el retoque digital
Este curso intensivo está diseñado para que recorras el camino completo del retoque digital, desde los fundamentos de la imagen hasta las técnicas avanzadas utilizadas en la fotografía comercial, de belleza y de moda.
A través de una metodología práctica, clase a clase y con trabajo constante sobre imágenes reales, aprenderás a construir un flujo de trabajo profesional y un acabado que conserve la textura, la identidad y la intención de cada imagen.
- Comprender el flujo de trabajo profesional en Photoshop, trabajando con capas, máscaras y ajustes no destructivos.
- Dominar la corrección de exposición, contraste y color mediante curvas, niveles, balance de blancos y ajustes selectivos.
- Retocar la piel de forma natural, eliminando imperfecciones sin perder la textura ni la identidad del retratado.
- Esculpir la luz y el volumen con Dodge & Burn y separación de frecuencias, aplicadas con criterio.
- Construir un estilo cromático propio a partir de paletas, referencias y tonalidades cálidas, frías y cinematográficas.
- Optimizar el proceso mediante acciones, automatización, gestión de archivos y exportación profesional.
Programa
Ocho clases de retoque
Un recorrido práctico por el flujo de trabajo profesional, la corrección de color, la piel, la luz, los fondos y la preparación de archivos para clientes y distintos formatos.
02
Exposición y color
- Exposición, contraste, altas luces y sombras.
- Balance de blancos y temperatura de color.
- Curvas, niveles y ajustes selectivos.
- Introducción a la armonía cromática.
03
Limpieza de piel
- Imperfecciones y marcas temporales.
- Pincel corrector, clonar y eliminar objetos.
- Ojeras e irregularidades.
- Conservación de la textura natural.
04
Luz y volumen
- Dodge & Burn para controlar luces y sombras.
- Uniformidad tonal y volumen facial.
- Corrección de maquillaje y detalles.
- Introducción a la separación de frecuencias.
05
Estilo cromático
- Creación de paletas cromáticas.
- Curvas por canal, HSL y ajustes selectivos.
- Tonalidades cálidas, frías y cinematográficas.
- Construcción de un estilo propio.
06
Fondos y detalles
- Limpieza y reconstrucción de fondos.
- Corrección de cabello, ropa y distractores.
- Máscaras y selecciones precisas.
- Coherencia de luz y acabado final.
07
Optimización
- Organización del proceso de edición.
- Acciones, automatización y sincronización.
- Gestión de archivos y versiones.
- Exportación para redes, impresión y clientes.
08
Proyecto final
Desarrollo de un retoque completo de principio a fin, revisión técnica y estética, comparación antes/después, correcciones, retroalimentación y presentación.
Docente
Javiera Allende
@c.efalea
Javiera Allende es fotógrafa y docente enfocada en el desarrollo de procesos creativos en prácticas visuales. Su trabajo se sitúa entre la fotografía autoral, la moda y la imagen editorial, explorando la construcción de identidad, la intuición y la narrativa visual.
Cuenta con experiencia en fotografía de moda y publicitaria, desarrollando proyectos personales y comerciales donde integra una mirada conceptual y estética. Su enfoque pedagógico se centra en la experimentación, el aprendizaje práctico y la construcción de un lenguaje visual propio.
Galería
Referencias visuales
La práctica se desarrolla sobre imágenes reales para aprender a tomar decisiones técnicas y estéticas con criterio profesional.
